jueves, 28 de julio de 2011

Jeff Buckely, el hijo de Tim Buckley y algo más..

Amy Winehouse murió y sólo pudo publicar en vida dos discos, Portishead, aunque vivos, tardaron diez años en sacar su tercer disco, el caso de Jeff Buckley fue el que peor ha salido de todos, en vida sólo sacó Grace y como grabación póstuma apañaron un disco doble con demos caseras, temas incompletos de estudio, los singles y alguna que otra rareza, el llamado Sketches for my sweetheart the drunk

Hagamos memoria y que mejor que desmitificando su últimos minutos de vida, fue en 1997 cuando falleció tontamente siendo arrollado por un yate mientras nadaba con la ropa puesta en el  río Mississipi. La desgracia sucedió cuando tenía 30 años, por suerte no fue a los 27 sino ya estaría en el odioso pero curioso club de los 27. Su muerte dice mucho de él, no era un tipo depresivo, que fuese por el mal camino, todo lo contrario, era un buen cantante y músico, un joven con sentido del humor, bromista pero cuando subía al escenario y se metía en las canciones, teníamos que olvidar a la fuerza la persona y disfrutar del excepcional interprete que estaba hecho.

De "Grace", su disco debut, no sabría con que tema quedarme,  todos son muy buenos, aunque quizás si que destacaría la originalidad compositiva de "Mojo Pin", "Dream Brother" o el extraño pero efectivo single "Grace", se podría decir que es un disco bastante redondo, sólo me "rasca" bastante a los oídos el cañero "Eternal Life" , nunca he entendido que pintaba ese trallazo heavy en un reperterio tan melancólico y oscuro, aunque eso no quiere decir que no me guste, pero choca bastante. 

Respecto su segundo disco, si dejamos de lado los temas más "verdes" o los sacados de su grabador "cuatro pistas" tenemos piezas muy buenas como "The sky is a Landfill" o "Vancouver" donde saca nuevamente su vena rockera, también se permite el lujo de ofrecernos como single una baldada pop con "Everybody here wants you", como muestra de su poderío vocal nos ofrece la atmosférica "you & I" o las obsesivas  e interesantes "New year´s prayer" o "Nightmares by the sea". Y finalmente, con "Morning Theft" y "Opened once" a pesar de lo poco trabajados que están los temas, se intuye la calidad en la melodía. "Sketches", tal como nos lo han presentado es imposible que llegue a la perfección relativa de su debut, pero en todo caso lo veo como una avanzadilla de lo que podría haber sido un muy buen disco y, porque no decirlo, una prometedora carrera. 


A pesar de lo escrito, primero escuché a Jeff y años más tarde me atreví con el trabajo Folk-fussion de su padre (fallecido por sobredosis a los 28 años) y también me quedé maravillado, de hecho si tuviera que elegir con cual de los dos vocalistas quedarme, posiblemente lo haría con el del padre y es que sus excesos vocales, su tristeza me pareció más profunda que la del jovial Jeff.  La culpa de todo la tiene un álbum medio experimental llamado Lorca (1975) que me hechizó o temas como "Song to the siren", "sing a song for you", "No Man Can Find the War" o la impresionante y extasiante "Get on top".

Eso si, algo que el padre de Jeff no supo o no quiso hacer fue las originalisímas versiones de su hijo, entendía la música de los demás y la adaptaba a su antojo, incluso mejorando algo que en un principio parece intocable, que sirvan como ejemplo los siguientes temas:


Del tema de Leonard Cohen, cogió la versión de John Cale y la sublimó:



De James Shelton adaptó un tema clásico manteniendo la música al 100% pero dandole un enfoque en la voz y en el sonido, que parece propio:



Podría poner algunos ejemplos más, pero prefiero destacar posiblemente la versión más curiosa o bizarra. Para el disco Sketches, por lo que se ve tenía pensado poner un tema de Genesis de la época de Peter Gabriel y por lo que se ve, muy a su manera:




Imágenes sacadas de:

http://eurosongcontest.phpbb3.es/viewtopic.php?f=44&t=22999
http://www.fuelfriendsblog.com/2010/07/23/interview-the-minds-behind-the-new-jeff-buckleyshakespeare-musical/

miércoles, 27 de julio de 2011

Portishead, la banda misteriosa de las grandes demoras

Ahora acabo de caer, yo que hace nada criticaba a Amy Winehouse por tener sólo dos discos y en seis años no sacar ninguno más (ni lo sacará en vida) y caigo en la cuenta que los misteriosos Portishead hicieron algo parecido! Aunque claro, su caso es muy diferente, ellos hacía música para si mismos, sin prisa, por necesidad interior, sin presiones contractuales ni de fans, a pesar de lo conocidos que llegaron a ser.

Y eso, que estando un poco cansado de escuchar excesivos y forzados alabos respecto a Amy y tras enterarme de la truculenta notícia que hasta dentro de unas semanas no se sabrá la verdadera razón de su muerte (me imagino para vender recopilatorios y discos sin ensuciar la verdad), me han entrado ganas de desintoxicarme de todo ello, de repasar la excelente música de Portishead. 

Su historia se remonta en el 1991 cuando el teclista Geoff Barrows y la cantante Beth Gibbons se conocieron en un curso de capacitación para jóvenes emprendedores, a partir de ahí se juntaron y empezaron a hacer  música. Curiosamente Geoff, como productor, ya había trabajado en el debut de las bandas, supuestamente llamadas de Trip Hop, como Massive Attack y Tricky, pero no lo hizo por el estilo sino porque todos eran de la misma localidad londinense; como muchas otras veces, todos esos grupos han dicho que la etiqueta se la inventaron los medios. No me digáis porqué, pero la pareja de Beth y Geoff inicio su andadura musical con un corto mudo de casi 9 minutos llamado "To Kill a Dead Man" donde la historia se cuenta solamente con imágenes y música e incluso sin la voz cantante, eso si, la música es 100% Portishead, hasta me atrevería a decir que varias ideas musicales de lo que sería su primer disco salieron de ahí. Sin ir más lejos, en el videoclip del single "Sour times" aparecen imagenes del corto a modo de influencia o simple relleno.


A lo que ibamos, tras estrenar el cortometraje, firmaron un contrato con la discográfica Go! fue aquí donde sacaron el exitoso Dummy en 1994 con la colaboración del guitarrista Adrian Utley. Y no fue hasta tres años después que no sacaron su segundo disco, titulado simplemente "Portishead", un LP igual de inspirado, pero con una grabación de mayor calidad, con una instrumentación similar, con las ya habituales baterías generalmente secuenciadas en apariencia, con los samples de cuerdas, scracthes, con esos bajos marcados y profundos tan minimalistas y, como siempre, la voz arrastrada de Beth iluminando la oscuridad con sus lamentos. 

Y ahora llegamos al punto divertido, en 1998, para contentar a fans o para sacar tajada del gurpo, sacaron un disco en directo recogiendo temas de ambos discos y así hasta que  pasaron diez años hastas que sacaron su tercer disco, otra vez con un nombre nada original: "Third". Pero aquí todo cambió, la evolución es muy palpable o quizás se le podría llamar regresión porque el sonido de algunos samples parece que sean premeditadamente Lo-fi, por otro lado, hay temás más enérgicos, la voz a veces tiene un mayor efecto: reverbs muy profundas, delays caóticos; las guitarras distorsionadas suenan muy sucias a pesar de que su aparición no es constante ni son rockeras; simples rasgueos o punteos puntuales en forma de riff. El disco fue bien recibido por los verdaderos fans, había mono y su originalidad es difícil de obviar pero no acabó convenciendo a los que se esperaban más de lo mismo, de hecho es un disco difícil, que se disfruta a partir de la segunda escucha y no exagero. Muchos lo tacharon como un producto inferior y esperándose una propuesta más etiquetable y digerible.

Pero bueno, volvamos a la cuestión, tras ver esa enorme demora y su actitud anti mainstream, he llegado a la conclusión que Portishead son un capricho musical, no pretenden pasar a la historia (aunque ya lo han hecho gracias a sus canciones) nunca han pretendido llenar grandes escenarios, no pretenden llevar desequilibradas vidas de Rock´n´roll drogándose todo el día o enfadandose con la prensa sensacionalista o montando escándalos en sus vidas privadas sino todo lo contrario. Portishead son un grupo misterioso, humilde pero ambicioso, desde mi punto de vista, uno ejemplar, un camino a seguir que nadie en su sano juicio haría y es una pena. 

Volviendo a Beth, de algún modo ella es el corazón y la "frontman" visual del grupo, siempre me ha sorprendido su voz que de tan original nunca he podido encontrar un referente y para colmo transmite más que la mayoría de las supuestas "grandes cantantes del momento", de las mal llamadas Divas.

Ah y se me olvidaba, Beth Gibbons no es una diva, sólo hay que ver su postura al cantar, más anti-glamourosa no se puede ser, no lleva excéntricas ropas, ni enseña el escote, no lleva tatuajes escandalosos: lo que cuenta es la música!

Y para terminar, del resto de los componentes no hay mucho que decir, no son unos enormes virtuosos con los instrumentos y los samples no es que esten muy currados, pero como conjunto tienen una gran una personalidad y son sumamente originales, por la oscuridad de su música, se les podría etiquetar como Trip Hop pero cuando escucho a otros artistas supuestamente del mismo bando  siempre acabo pensando lo mismo: su música es Portishead y punto.

Imágenes sácadas de: 

http://uriolesblog.wordpress.com/2008/04/16/%C2%BFque-fue-del-trip-hop/
http://super45.net/blog/nuevo-video-de-portishead-magic-doors/
http://www.panfletonegro.com/volante/2008/09/28/portishead-third-tres-tristes-tigres-2/

martes, 26 de julio de 2011

Lady Gaga Vs Amy Winehoue Vs el resto de montajes musicales

Primero de todo, para los que leen deprisa mis comentarios o el de los demás, para los que se ofuscan cuando les muestras las evidencias basadas en hechos contrastados, tengo que decir que no me gusta la música disco actual o la música de baile, siempre he preferido el Rock principalmente por actitud, porque su música es libre,  porque sus letras expresan algo, donde no sólo hay cabida para los temas habituales como el amor, el desamor, etc. Aún así, de algún modo me siento más afín al espíritu de reivindicación y queja del punk aunque nunca me ha convencido por la simplicidad de sus letras y música, o quizás por un desenfado excesivo del aspecto musical, a pesar de que ello suene contradictorio. Por lo tanto no me gusta Lady Gaga ni su canciones excepto como música de fondo para ligar, para emborracharse sin complejos o hacer fotografías a la fauna nocturna que pueblan los lugares de la ciudad donde vivo. Había que poner las cosas en su lugar.  

Respecto a Amy Winehouse, que queréis que os diga, que no haya comentado en la anterior entrada o en sus comentarios, me parece sumamente patético la imagen que daba últimamente y para colmo que desde el 2006 no sacase ningún disco y que ni siquiera ahora tengamos una fecha decisiva, aunque claro, ahora que ha muerto, seguro que en breve algo sacarán, ya sean demos o cogerán tomas vocales con el simple acompañamiento de una acústica y pondrán la música que les dará la gana, bien pensado, quizás esto es lo que hacían en los otros discos.  Y si, en general me gusta la música de Back to Black y alguna canción de Frank, pero para nada lo considero como las obras maestras que todo el mundo dice a pesar de los premios que haya ganado, a mi todo eso me la repantinfla, no se trata de gustos musicales, sino de objetividad, llevo años escuchando música de todos los tipos, a pesar de mi debilidad por el Rock. 
Yo lo veo desde fuera y que queréis que os diga, veo una tipeja o porque no decirlo, una niñata malcriada, adicta a las drogas que hacía tiempo que no sentaba cabeza, y por favor que no me la comparen con Billie Holliday sólo por la voz,  en el mundo hay billones de mujeres que cantan Jazz con gran sentimiento y la posibilidad remota de que tenga un timbre y/o estilo parecido es más que probable. Pero pasa lo de siempre, los que triunfan son los que han tenido suerte de estar en el momento adecuado o simplemente el enchufe de ser promocionados adecuadamente, y claro, hay casos de algunos que parece que vivan de los derechos de imagen al montar los escándalos más grandes y ahí es donde tenemos a Amy que ha hecho de todo; que cada uno busque esa odiosa información y la bajen del pedestal, del nível de mito: era un ejemplo de persona desastroso y una pésima artista, poco profesional. Su actitud y lo diré con una sonrisa perversa, es más habitual en el Punk, pero musicalmente iba por otros derroteros!!! Y joder, Billi Holiday sería también alcoholica y cocainómana o lo que tu quieras, pero cada año sacaba un disco y no montaba tantos escándalos de niñata ni conciertos tan patéticos como los que hemos visto...  No hay color, por mucho que los esnobs, empanados y enterados de turno sigan con la odiosa comparación. ¿Compararla sólo por la voz? jaja! Pobre Billie Holiday, que en paz descanses estés donde estés. 


Pasemos a Lady Gaga, para nada es una persona ejemplar ni digna de reverenciar, a pesar de lo que diré a continuación, pero tampoco se puede negar que tiene mayores aptitudes musicales que Amy, sólo hay que verla tocar el piano (con esas uñas, manda huevos!) y que demonios, tiene una voz nada desdeñable. Aunque me reviente reconocerlo, el mensaje que desprende su música, liberación sexual y aceptación de otros colectivos como gays, lesbianas y porque no decirlo del SM, es algo que no han intentado otras divas del mainstream. Y si, en los discos su voz es horrible e irreconocible al estar llena de efectos y la música es repetitiva y a veces machacona.

 Hay muchos montajes musicales muchísimo más nauseabundos que el de Lady Gaga, por ejemplo los supergrupos de mierda como Backstreet Boys, New Kids on the block, las Spice Girls y sigamos con la basura actual como Pink , Kate Perry, Britney Spears y un largo etc. No le demos más vueltas, la jovencita llamada Stefani Joanne Angelina Germanotta no es más que un títere más, otra tipeja que canta bien, que le hacen la mayoría de la música, que se dedica a posar y a decir lo que le dicen, es la vieja historia de siempre, muchos grupos musicales míticos que nos gustan han pasado y pasan por el tubo, algunos por voluntad propia (patético) y otros porque quieren triunfar a toda costa y se dejan asesorar.  Al menos, veo a LG como una persona con cabeza, inteligente, solidaria que sabe muy bien lo que hace o lo que le dicen que tiene que hacer, no una borracha, adicta que canta bien y que no sienta la cabeza, entendéis mi supuesta o relativa preferencia? ¿Lo tengo que poner acaso en mayúscula, en negrita o con colorines?


Si, aunque como he dicho al principio, la música disco no me gusta, cuando uno sale de noche, si no es para chupar sangre o alimentarse, cuando vas a ciertos lugares con la gente joven de gustos made in 40 principales, carpas, etc, te acaban poniendo un tema de la Srta. Gaga y aquí servidor lo ha bailado una y otra vez (de manera horrorosa e histriónica), así como también el Rehab de Amy y sin problemas. Bueno, la cuestión es que yo también paso por el tubo pero no me creo sus mentiras, voy de incógnito pero no mitifico a ningún artista como harán con Amy ni haré la odiosa comparación con la también fallecida Billie Holiday. ¿Soy punk? Creo que soy demasiado objetivo y respetuoso como para ponerme la citada corona.


Venga, vamos a por otras cosas a favor de Lady Gaga que otros montajes no tienen: compone para otras, ha trabajado de compositora para estrellas como Britney Spears, Pussycat Dolls, Fergie. Creció escuchando la música de David Bowie, Bruce Springsteen y Queen, de hecho su nombre artístico le vino de la canción Radio Ga Ga. Dicen que aprendió a tocar piano a los 4 años, a los 13 ya había compuesto su primer balada en piano, supongo que esta última información es muy sensacionalista y que básicamente sus "papás" le ofrecieron esos estudios y la niña progresó.

Y bueno, para acabar, pero no hablando de LG, que queréis que os diga, siempre me han gustado más la bandas, los grupos compuestos por parejas, amigas, dúos, como por ejemplo Eurythmics, The Cranberries, etc, la creaciones más grandes dentro de la música popular han venido por la conjunción de varios músicos, no siendo el caso de Lady Gaga o Amy Winehouse, ya que los que están detrás de ellas son músicos de estudio, mercenarios con gran talento, pero el toque artesanal y creativo por lo general se pierde cuando entran en juego personas que principalmente sólo están por la pasta. 

Siempre he preferido la música hecha por bandas, me refiero a esas formaciones en la que un grupo de amigos o conocidos con diferentes influencias se reúnen en un local de ensayo, sin intención de ganar dinero (tienen trabajos detrás) sólo con la intención de encontrar una vía de escape a su tristes vidas, desfogarse y contar a la gente lo que piensan mediante letras... pero no es eso lo que triunfa, sino la música comercial, el pop, etc 

Ninguna de estas divas, será capaz de parir una música como la del vídeo que voy a dejar a continuación (ni creo que les dejen sus compañías) y no me refiero por los preciosos solos de guitarra, saxos, teclados, sino por la preciosa composición de sus partes, por la sensibilidad de las melodías, por el crescendo, por las voces, por la temática, por la duración y no me vale que me digáis que es porque son estilos diferentes, puesto que hay composiciones de música electrónica o clásica grandiosisimas, eso es música y el resto no son más que productos de mayor o menor calidad, pero a fin de cuentas productos de consumo masivo bajo etiquetas, estilos, etc.

Llamadme Punk, pero los Sex Pistols y compañía odiaban Pink Floyd.


Imagenes sacadas de:

http://www.apoloybaco.com/billieholidayquintasential3.htm
http://globopop.com/%C2%A1feliz-cumpleanos-amy-winehouse
http://digitalexo.com/2010/12/29/curiosidades-de-lady-gaga-enterate/

lunes, 25 de julio de 2011

Esplendor americano: película-cómic

Se rompe la norma, la película no es mejor ni peor que el cómic. La película es un complemento, un review, por momentos ni siquiera parece un film sino una especie de documental ya que en algunas escenas aparece el verdadero protagonista, como no, hablando de si mismo. Vale, vale, esto pide una introducción un poco más decente. 

Hace unos días vi la película American Esplendor, básada en el cómic del mismo nombre, la historia, casi al 100% basada en hechos reales, trata de la vida de Harvey Pekar, también llamado así en el cómic, un personaje o persona, con una vida bastante aburrida, depresiva, aunque lo más acertado sería utilizar el adjetivo melancólico. Básicamente su vida es el trabajo, un simple operario que se encarga de mantener un archivo, que  en su tiempo libre le gusta escuchar música, que intenta vender sus vinilos viejos y probar de rehacer su vida tras varios fracasos matrimoniales y, ya puestos, de encontrar alguien con quien compartir los años que le queden. Evidentemente, ambos productos, película y cómic están llenos a reventar de un humor bastante agridulce; nos reímos o mejor dicho, sonreímos de sus desgracias, de su desgarbado aspecto físico, porque sabemos que podríamos ser él, pero no, sólo estamos leyendo un cómic o viendo la película.

Creo que no hace falta comentar que American Esplendor tiene un ritmo lento, su lectura y visionado no son para los amantes del cine moderno, ambos productos son una obra underground no recomendada para personas felices y sonrientes, para nada indicado para personas con profundas tendencias suicidas o depresivas, sino para eso, para personas melancólicas, abiertas de mente, que no tengan miedo de mirarse delante de un espejo y empezar a ver defectos y asumirlos con la pasmosa facilidad de la sumisión o la autoparodia. 

El concepto de American Esplendor me fascina, es como escribir un diario personal, pero con viñetas, el personaje se nutre de la persona y viceversa, no estamos hablando de lo habitual donde el artista mezcla su yo con otros personajes creándolos de mezclas medio aleatorias a través de la realidad, no, aquí lo real es casi casi, al menos en la intención, un duplicado personal de lo visible y comprensible. Y claro, el mérito de esto es que por encima de todo, un producto tan personal y anticomercial, que empezó gustando a unos cuantos que más tarde han sido unos cuantos más y al final hasta se hizo una película. Como he dicho antes, American Splendor siempre ha sido un cómic más o menos underground, nunca le dio a su guionista los suficientes ingresos como para abandonar su aburrido trabajo, hasta que se rodó el film y recaudó lo suficiente. La vida es injusta, sin duda alguna.


Del dibujo que puedo decir, han pasado varios dibujantes, algunos han retratado a Harvey Pekar de manera más o menos glamourosa, otras de manera decadente, otras casi retratista, pero el texto no ha cambiado, ahí tenemos siempre un bocado de realidad, crudo, de difícil digestión. ¡Que aproveche!




domingo, 24 de julio de 2011

¿Amy Winehouse al club de los 27? ¡No, por favor!


La noticia es de ayer, Amy Winehouse ha fallecido, no ha sido un accidente en coche o en avión, no la han disparado, no ha padecido una dolorosa enfermedad como un cáncer o la sida, no ha decidido suicidarse porque estaba harta de este mundo (al menos no directamente), no, claro, el "como" no es importante, la vida de esta chica llevaba tiempo pendiendo de un hilo y en todos los casos era por las drogas, por sobredosis, así que lo que diga la autopsia que hoy le hagan poca importancia tiene, me imagino que será algo relacionado con sus adicciones.

Como hacen con cada personaje mediático del mundo de la música que muere, me huelo que en breve caerá un recopilatorio con temas de todos sus discos, o sea 2!!! Cuando escucho la música de Amy Winehouse sólo escucho una voz, unas melodías bonitas, una cierta tristeza, pero nunca he escuchado un sonido "Amy Winehouse", un nuevo estilo creado por un grupo de músicos creativos con talento, sino músicos profesionales que la acompañaban, nunca he entendido porque le daban tanto bombo a Amy Winehouse, ah, si, porque su vida personal era tortuosa, porque su aspecto físico cada vez iba de mal en peor. 

Llegado a este punto, todos los lectores me tacharán de cruel, de insensible, pero no nos engañemos, era un horroroso ejemplo para sus fans y viendo sus últimos directos también para el mundo de la música en general!!! Llorar su perdida porque te lo digan, es ser hipócrita, su muerte era esperada, por lo que cuando ahora la prensa dirá que lo lamenta, que tenía mucho talento, bla, bla, bla... sonreiré perversamente, prefiero lamentar antes por la gente que pasa hambre y frío en las calles, por el tercer mundo y un largo etectera. Dentro de unas días o semanas varios artistas conocidos, para ganar popularidad o porque su discográfica se lo pida, harán versiones de sus temas, pero TODO eso es pura basura y odioso marqueting. En parte la prensa y los medios son quien se la han cargado, aunque ella parece que no puso mucho de su parte para cambiar su situación cuando cada vez que salía de la clínica de rehabilitación de turno en breve volvían a cogerla con las manos en la masa (o mejor dicho con las manos en la droga) o quizás es que no era muy inteligente como siempre sospeché.

Insisto, Amy Winehouse ha muerto pero ni me sorprende ni lo lamento, estaba anunciado: borracha, drogadicta, agresiva, reincidente y puede que anoréxica y bulímica aunque yo creo que estos dos últimos problemas eran daños colaterales de su adicción. Y como siempre pienso en estas muertes a tan temprana edad, vaya mierda de amig@s que no la apoyaron en los peores momentos, ya deduzco que los familiares la tendrían por un caso perdido, que gran familia!

De veras, el mundo está lleno de gente con talento en las sombras que ni se droga, ni le gusta montar escándalos, joder, que la tía sólo era una cantante y sus letras no eran grandes poesías que digamos!!! Bueno, si, tenía más talento y carisma que Shakira que sus canciones son un conjunto de plagios mal disimulados. Sinceramente, siempre he preferido a Lady Gaga y no por su música sino porque aunque su vida "pública" es escandalosa, todo forma parte del Show, ella controla y bueno, hay un mensaje detrás: la liberación sexual, críticas a la religión, a la iglesia y yo que se más y por encima de todo, sus videoclips están muy trabajados, es quizás una especie de Madonna moderna, que tampoco es que me guste, prefiero la música de Amy, pero al menos tiene un trasfondo crítico.

Desde mi crítico punta de vista, Amy ensucia el club de los 27, si al menos fuera Rockera... Jim Morrison borracho era sumamente crítico y malhablado lo que le daba bastante atractivo "Rock", Kurt Cobain era autodestructivo y cuando estaba borracho su música amplificaba su tragedia personal, Jimi Hendrix cuando estaba emporrado o con Lsd improvisaba lúcidamente larguísimos solos de guitarra, de Janis Joplin nunca vi que el alcohol perjudicara sus directos, quizás Brian Jones fue el más patético de todos ya que nunca fue la figura principal de los Stones sino uno más y aparte, él quería ser famoso como pone en su mítica frase: "Sí, quiero ser famoso. Y no, no quiero cumplir treinta años.". Pero la imagen de Amy siendo incapaz de cantar/afinar decentemente, y ya no te digo mantenerse en pie, es de lo más patético que he visto en una estrella de rock (ah, no que lo que hacía era más soul o jazz-pop), por no hablar ya de su aspecto físico demacrado.

RIP

Venga feministas, fans, esnobs y futuros/actuales yonkies, al ataque!!!



Afortunadamente, páginas de mierda como ésta tendrán que cerrar el chiringuito y empezar a regalar los dichosos ipods touch!

Imágen patética y comparativa sacada dehttp://rosertm.blogspot.com/2009/11/amy-winehouse-al-hospital-por-tomar.html

jueves, 21 de julio de 2011

20 J (No a los recortes)

Ayer en Barcelona se hizo una manifestación en contra de los recortes en sanidad y educación que hoy se hacen vigentes. La citada congregación pacífica no es para cambiar el sistema, o convencer a unos políticos con unas firmas (auqnue si que para que se den cuenta que al menos nos quejamos) sino, creo, para concienciar a los demás, de que eso no está bien y para unas futuras elecciones elegir a unos candidatos más competentes, que piensen más en el "pueblo", en definitiva, lo que debería de ser la democracia. Con los citados recortes dicen que en menor tiempo se saldrá de la crisis económica con mayor facilidad, aunque claro, muchos otros pagarán el pato: hospitales que cerrarán y obligarán a trasladar a enfermos a otros lugares, a internarlos en hospitales privados que no podrán mantener mucho tiempo, gente que morirá y muchos despidos, por lo que me parece que es peor el remedio que la enfermedad, especialmente cuando el problema de la crisis es de lo bancos, por lo que son ellos los que tiene que sufrir las consecuencias. Lo mismo se podría decir de la educación y no me quiero extender más, por pura indignación, quien no esté informado al respecto, que busque información por internet, coño!!! ;)

Los medios de comunicación siguen falseando la información, unos dicen que fueron 30.000 personas y algunos perdiódicos y televisiones dicen que 9.000, que digan lo que digan, ya estoy acostumbrado. Y para ello, para dejar constancia de la cifra o del ambiente, como viene siendo tradición, dejó aquí las fotos que hice, para disfrute del personal o incordio del político o banquero de turno.

Espero que os gusten, al menos lo suficiente como para uniros a la siguiente "mani". 

Insisto, no se consigue gran cosa con una manifestación, pero es lo mínimo que puedo hacer, estar de brazos cruzados no es algo que me enrogullezca.